korean art أمثلة على

• In the Korean art and culture, dragon figure holds a significant place.
  في علم الجينات و علم الإنسان يلعب دنا المتقدرات دورا هاما .
• The study and appreciation of Korean art is still at a formative stage in the West.
  لا تزال دراسة وتقدير الفن الكوري في طور التكوين في الغرب.
• The earliest examples of Korean art consist of stone age works dating from 3000 BC.
  تتألف أقدم أمثلة الفن الكوري من أعمال العصر الحجري التي يرجع تاريخها إلى ٣٠٠٠ قبل الميلاد.
• Tansaekhwa grew to be the international face of contemporary Korean art and a cornerstone of contemporary Asian art.
  كما نما تانسيكهوا ليكون الوجه الدولي للفن الكوري المعاصر وحجر الأساس للفن الآسيوي المعاصر.
• At this time China ceased to have pre-eminent influence, Korean art took its own course, and became increasingly distinctive.
  وفي هذا الوقت توقفت الصين تأثيرها البارز فأخذ الفن الكوري مساره الخاص وأصبح أكثر تميزًا.
• The Silla Kingdom tombs were mostly inaccessible and so many examples of Korean art come from this kingdom.
  كان من غير الممكن الوصول إلى قبور شلّا بالرغم من أن العديد من الأمثلة على الفن الكوري تأتي من هذه المملكة.
• The Korean art market is concentrated in the Insadong district of Seoul where over 50 small galleries exhibit and occasional fine arts auctions.
  يتمركز سوق الفن الكوري في منطقة إنسادونغ في سيول حيث يوجد أكثر من ٥٠ معرضًا صغيرًا ومزادات عرضية للفنون الجميلة.
• Korean art has been highly influenced by Buddhism and Confucianism, which can be seen in the many traditional paintings, sculptures, ceramics and the performing arts.
  لقد كان الفن الكوري متأثرة إلى حد كبير البوذية والكونفوشيوسية، وهو ما يمكن ملاحظته في اللوحات التقليدية العديد من المنحوتات والسيراميك وفنون الأداء.
• The South Korean government has tried to encourage the maintenance of cultural continuity by awards, and by scholarships for younger students in rarer Korean art forms.
  وقد حاولت الحكومة الكورية تشجيع الحفاظ على الاستمرارية الثقافية من خلال تقديم الجوائز ومن خلال المنح الدراسية لأصغر الطلاب سنًا في أندر أشكال الفن الكوري.
• Post-war modern Korean art started to flourish in the 1960s and 1970s, when South Korean artists took interest in geometrical shapes and intangible subjects.
  بدأ الفن الحديث في الازدهار في مرحلة ما بعد الحرب الكورية في 1960 م و 1970 م، عندما جنوب الفنانين الكورية اهتمت في أشكال هندسية والمواضيع غير الملموسة.
• While there have been only rare studies on Korean aesthetics, a useful place to begin for understanding how Korean art developed an aesthetic is in Korean philosophy, and related articles on Korean Buddhism, and Korean Confucianism.
  إلا أن هناك مكانًا لبداية فهم كيف طور الفن الكوري الجماليات في الفلسفة الكورية والمقالات المرتبطة بالبوذية الكورية والكونفوشيوسية الكورية.
• Korean art is noted for its traditions in pottery, music, calligraphy, painting, sculpture, and other genres, often marked by the use of bold color, natural forms, precise shape and scale, and surface decoration.
  يلاحظ الفن الكوري التقاليد في صناعة الفخار، والموسيقى، والخط العربي والرسم والنحت، والأنواع الأخرى، في كثير من الأحيان والتي تمثلت في استخدام لون غامق، والأشكال الطبيعية، الشكل الدقيق والحجم، والديكور السطح.
• Some contemporary Korean painting demands an understanding of Korean ceramics and Korean pottery as the glazes used in these works and the textures of the glazes make Korean art more in the tradition of ceramic art, than of western painterly traditions, even if the subjects appear to be of western origin.
  تتطلب بعض الرسومات الكورية المعاصرة فهمًا للسيراميك والفخار الكوري لأن الزخارف الزجاجية المستخدمة في هذه الأعمال وقوام الزخارف يجعلون الفن الكوري ضمن تقاليد الخزف الكوري أكثر من التقاليد الفنية الغربية حتى لو كان يبدو أن أصل الموضوعات غربي.